Festival Povaleč

Markéta Janoušková - housle

Podium nechť patří houslím v jejich nejčistší podobě! Renomovaná česká houslistka Markéta Janoušková, oceňovaná pro svůj sametový tón, technickou virtuozitu a originální dramaturgii, představí program, který propojuje hudbu tří staletí – od baroka až po současnost. Markéta, jako sólistka a komorní hráčka, vystupuje na prestižních pódiích po celé Evropě a její interpretace zaujímají schopností spojit hlubokou muzikalitu s výrazovou bezprostředností.

Program:
Johann Sebastian Bach - Aria (Goldberg variations)
Ursula Mamlok - From my Garden
Georg Philipp Telemann - Fantasia no. 7, TWV40:20
Jacques-Alphonse de Zeegant - L'Astre Bleu
Jiří Janoušek - Myjavian melodies, Folkloric melodies
Sergej Prokofjev: Sonata for violin solo D major op. 115

Markéta Janoušková (housle)

Česká houslistka Markéta Janoušková je ceněna pro svou mimořádnou uměleckou všestrannost jako sólistka i komorní hráčka. Pravidelně vystupuje na významných mezinárodních festivalech a prestižních pódiích, mezi něž patří Berliner Philharmonie, Elbphilharmonie Hamburg, Konserthuset Stockholm či Wigmore Hall, kde působí jako rezidenční umělkyně se Smetanovým triem.

Je rovněž vyhledávanou nahrávací umělkyní. Vydala sólové album L’Astre Bleu a podílela se na kompletní nahrávce houslového díla Miloslava Kabeláče. Spolupracovala s osobnostmi, jako jsou Josef Suk, Shlomo Mintz, Albrecht Mayer či Charles Olivieri-Munroe.

Studovala na Pražské konzervatoři, Akademii múzických umění v Praze, Chicago College of Performing Arts a Hochschule für Musik Hanns Eisler v Berlíně. Je zakladatelkou a uměleckou ředitelkou projektu FolkloreClassic, který propojuje svět klasické a lidové hudby.

Evil Nine z Brightonu patří k ikonickým jménům britské elektronické scény. Duo Tom Beaufoy a Pat Pardy už od konce 90. let míchá breakbeat s electrem, rockovou syrovostí i bassovou energií. Evils jsou autory hitů jako Restless nebo Crooked, ve kterém hostoval Aesop Rock. Jejich sety jsou intenzivní, žánrově otevřené a vždy postavené na silném groovu. Jdou od klubové euforie po temnější a špinavější polohy až k skoro rockovým vypalovačkám.

Z drag queen v královnu českého queer-popu. David Daniel aka Miss Petty tvoří futuristický taneční pop, který se zábavnou formou dotýká témat, jako jsou body positivity, bourání stereotypů a aktivismus v boji za práva LGBTQ+ lidí v Česku.
Poprvé se Miss Petty objevila na Povalči v roce 2023, kdy zde představila dnes již ikonický song Teplo a Mír. A letos se vrací s ještě větší novinkou – na Povalči proběhne festivalová premiéra zbrusu nové živé kapely jinak řečeno známá hudba v novém kabátě a s novou energií!

Člověk s prapodivným jménem a ještě prapodivnějšími texty, který se vymyká všem představám o tom, jak by se měl rapper chovat, vypadat a mluvit. Originalita a nepředvídatelnost, to je MC Gey.
Jakub Rafael, český rapper, básník, grafik, ilustrátor a spisovatel, se proslavil ve skupině Actionday Crew a na labelu Ty Nikdy a získal dvě Ceny Anděl za rap. Jeho texty vynikají výraznou obrazností, černým humorem a častým využitím dvojsmyslů i vulgarismů. Otevírají kontroverzní témata, obsahují odkazy na hiphopovou scénu a kritizují maloměšťáctví, předsudky i prázdné fráze.

Proslulý Disco Scientist řečený Ventolin se zrodil v hlavě antropologa Davida Doubka již v roce 2007. Našlapanou show oživuje pestrá plejáda nástrojů, jako jsou staré samplery, analogové syntezátory a archaické drummachiny. Ventolin je milovníkem primitivního zvuku detroitského techna, italského disca a indického disco stylu zvaného „šrumbabumba“ z 80. let 19. století, hraného převážně dlaněmi na pleš.

foto: Michal Zahornacky

Acid Row je kapela na pomezí stoner rocku a grunge, která střídá psychedelické pasáže s hutnými riffy i přímočařejšími, metalovějšími nebo i punkovými momenty. Od roku 2012 jsou skoro neustále na pódiu – koncertování je zásadní součást jejich existence. Je to znát i naživo, kde se potkává velká energie se sehraností kapely. V posledních letech na sebe upozornili mimo jiné albem Poisoned Mind, oceněným Cenou Anděl.

Poprvé se na Povalči představí kapela, která byla kultovní už před 20 lety, když tenhle festival ještě ani neexistoval. A nyní čerství držitelé ceny Anděl vystoupí v sobotu na Áčku, hlavní stagi, aby všem ukázali, zač je toho post-metal.
Lvmen jsou už od devadesátých let synonymem pro ryzí temnotu. Jejich tvorba je pečlivě vystavěná koláž emocí, ticha a náhlých zvukových explozí. Samply z Markéty Lazarové a dalších klasických filmů rozbíjejí repetitivní pasáže, které uvádějí posluchače do transu, jen aby je následně rozdrtily masivní hradbou kytar.

Irena Troupová / soprán, Jiřina Marešová / varhanní pozitiv

Hvězdné matiné plné barokní hudby a improvizace.

Music for a while… hudba kratochvilná, hudba pro potěšení, pro laskavou útěchu a povzbuzení, hudba lkající i jásavá, hudba schopná vyjádřit každou emoci, kladnou i zápornou. Umí vyzpívat hněv i žal, radost i tiché usebrání. Rozeznívá noty, které složili dávní mistři a dává prostor pro vlastní pojetí, dotváření ozdobami a improvizací.
Nechte se unést hudbou Henryho Purcella, Claudia Monteverdiho, Girolama Frescobaldiho, Claudia Meruly a dalších. Mezinárodně uznávaná sopranistka Irena Troupová a přední česká varhanice Jiřina Marešová představí barokní evergreeny v přísně stylovém i improvizačním hávu, passacaglia, ciaccona, ground, a hlavně celá škála emocí.

Vítejte v kouzelném světě barokních skvostů!

Irena Troupová
Přední česká sopranistka Irena Troupová si vydobyla mezinárodní renomé nejprve na poli historicky poučené interpretace staré hudby. Od 90. let, kdy žila v Berlíně, vystupovala na podiích celé Evropy, spolupracovala s T. Hengelbrockem, H. Armanem, J. Riffkinem, ansámblem Orpheon, La Morra ad., v ČR pak s J. Tůmou, B. M. Willi, se soubory Ensemble Tourbillon, Musica Florea, a mnoha dalšími. Svůj záběr postupně rozšířila o romantickou a moderní písňovou i operní tvorbu. Vystoupila v cyklech FOK, České filharmonie i PKF s dirigentem J. Hrůšou, opakovaně na festivalech Pražské jaro, Janáčkův máj, Concentus Moraviae aj. Podílela se na mezinárodně oceněné nahrávce opery B. Martinů „Le jour de bonté“ pro label Arco Diva, u něhož vydala též komplet písní Viktora Ullmanna (Schwer ist’s, das Schöne zu lassen), orchestrální písně Geraldiny Muchové a komplet písní Hanse Winterberga. Ráda experimentuje s hlasem a proto též spolupracuje i se soubory pro soudobou hudbu (BCO s P. Šnajdrem, Orchestr BERG, Prague Modern, Ostravská banda ad.) a se soudobými skladateli – M. Kopelentem, J. Duškem, P. Koeszeghym, M. Štědroněm, P. Kotíkem a mnoha dalšími. Věnuje se též odkazu meziválečných autorů (Schulhoff, von Hannenheim, Herschkowitsch, Klein, Krása ad.) na koncertech doma (recitály na festivalech Pražské jaro, Věčná naděje ad.) i zahraničí (Bayreuth, Berlin, Mnichov, Vídeň).
Irena Troupová vyučuje v současné době na JAMU na Katedře varhanní a historické interpretace a je vyhledávanou lektorkou na mezinárodních kurzech staré hudby.

Jiřina Marešová
Vystudovala varhany na Konzervatoři v Praze (prof. Josef Popelka) a na Hudební fakultě AMU Praha (doc. Jaroslav Tůma), pokračovala i na Hochschule für Musik und Theater Hamburg u prof. Wolfganga Zerera. Doktorský titul získala na AMU. Jiřina je uznávanou specialistkou na barokní hudbu, historické nástroje a varhanní improvizaci – což ji v roce 2004, coby jedinou finalistku ženu, vyneslo výrazné ocenění na soutěži v Schläglu. V roce 2006 se probojovala do semifinále soutěže Pražské jaro.

Pedagogicky působí na AMU a PedF UK a aktivně se podílí na výuce i v rámci České filharmonie. Koncertně vystupuje na předních festivalech (Smetanova Litomyšl, Český Krumlov) i v řadě dalších koncertních cyklů, spolupracujíc s Collegiem Marianem, Ensemble Damian, Musicou Floreou a dalšími ansámbly. Nahrává pro Český rozhlas a Českou televizi.

Svou tvorbu obohacuje o improvizační projekty propojující hudbu s výtvarným uměním, tancem či literaturou (Malý princ, Chrám plný květů, Kafkova Proměna, Křížová cesta ad.).

Sdílejí lásku k fotbalu, divadlu a dělají elektro alternativní hiphop, i když na hip hopu vyrostl jen jeden z nich. Tvoří nezávislá hudební videa, organizují koncerty v bizarních prostorech a vybírají peníze na Ukrajinu, aby mohli spoustě kámošům dát k Vánocům zase jen svoji hudbu. Loni vydali album, jehož název napovídá, že už v nejlepších letech mají krizi středního věku

Trnavský pankáč Denis Bango už několik let hýbe slovenskou i českou scénou. Syrově upřímné texty a skákání mezi žánry jsou pro jeho tvorbu zásadní už od alb Zabijem sa! a Cigán. Poslední album Mrtvá revolúcia se k jeho dlouhodobé vizi přibližuje o dva kroky blíž než předchozí pokusy. K albu vyšel experimentální text Manifest mrtvé revolúcie, který zastřešuje koncept celého projektu a je volně dostupný na internetu. Živě hrají s Denisem členové KVLT CREW – VKTRD, Paris a nově bubeník Jakub Spiszak.

foto: Romana Kovacs