Festival Povaleč

vgtbl.pl, hyperpop-jazz-punkové duo z Polska, kombinuje surrealistické vizuály s globálním postinternetovým zvukem. Jejich debutové album Vegetables Worldwide je chaotický hudební mix. Brazilský funk, gabber, smooth jazz a punková energie se zde střetávají a roztáčejí se do něčeho šťavnatého, nepředvídatelného a živého.

Acid Row je kapela na pomezí stoner rocku a grunge, která střídá psychedelické pasáže s hutnými riffy i přímočařejšími, metalovějšími nebo i punkovými momenty. Od roku 2012 jsou skoro neustále na pódiu – koncertování je zásadní součást jejich existence. Je to znát i naživo, kde se potkává velká energie se sehraností kapely. V posledních letech na sebe upozornili mimo jiné albem Poisoned Mind, oceněným Cenou Anděl.

Trnavský pankáč Denis Bango už několik let hýbe slovenskou i českou scénou. Syrově upřímné texty a skákání mezi žánry jsou pro jeho tvorbu zásadní už od alb Zabijem sa! a Cigán. Poslední album Mrtvá revolúcia se k jeho dlouhodobé vizi přibližuje o dva kroky blíž než předchozí pokusy. K albu vyšel experimentální text Manifest mrtvé revolúcie, který zastřešuje koncept celého projektu a je volně dostupný na internetu. Živě hrají s Denisem členové KVLT CREW – VKTRD, Paris a nově bubeník Jakub Spiszak.

foto: Romana Kovacs

Lo-fi science hudba pro šneky žánrově mísí surf rock s psychedelií, shoegazem i garážovou energií. Extatické melodie, snové světy, hravý songwriting i pečlivá produkce charakterizují pětici pohybující se na evropské scéně od roku 2021. Nakažlivě uvolněná atmosféra, smysl pro hru se zvukem, křehké melodie vyprávějící imaginativní příběhy tvoří hudební svět, který si Island Mint staví od základu podle sebe. Jejich poslední album Slun vyšlo na podzim minulého roku.

foto: Pavel Sajner

Asi netřeba představovat. Rodák z Karlových Varů se DJingu věnuje už od konce 90. let. Je nedílnou součástí páteční noci na festivalu Povaleč a každý rok na něj po hraní čeká zástup fanoušků (a fanynek) s žádostí o společnou fotku. Akirův záběr zahrnuje všechny polohy DnB od klidného liquid funku po moderní taneční sound, techstep nebo neurofunk. Ale pravidelně hrává i bass music, UKG a breaks.
"I ran to a tower where the church bells chime
I hoped that they would clear my mind
They left a ringing in my ear
But that drum's still beating loud and clear"

Kultovní kapela slaví 30 let! Když v roce 1996 vzniklo album Ohmophonica, Ohm Square byli první svého druhu v České republice. Z původně jednorázové spolupráce českých producentů a britské zpěvačky Charlotte „Charlie One“ Fairman se postupně vyvinula jedna z nejvýraznějších pražských elektronických skupin, známá spojením živých nástrojů s elektronickou energií a soulovým zpěvem. Kapela oživí klasické skladby a zároveň představí nový materiál – i po třech desetiletích zkrátka zůstává stejně progresivní a vitální jako dřív.

Proslulý Disco Scientist řečený Ventolin se zrodil v hlavě antropologa Davida Doubka již v roce 2007. Našlapanou show oživuje pestrá plejáda nástrojů, jako jsou staré samplery, analogové syntezátory a archaické drummachiny. Ventolin je milovníkem primitivního zvuku detroitského techna, italského disca a indického disco stylu zvaného „šrumbabumba“ z 80. let 19. století, hraného převážně dlaněmi na pleš.

foto: Michal Zahornacky

Člověk s prapodivným jménem a ještě prapodivnějšími texty, který se vymyká všem představám o tom, jak by se měl rapper chovat, vypadat a mluvit. Originalita a nepředvídatelnost, to je MC Gey.
Jakub Rafael, český rapper, básník, grafik, ilustrátor a spisovatel, se proslavil ve skupině Actionday Crew a na labelu Ty Nikdy a získal dvě Ceny Anděl za rap. Jeho texty vynikají výraznou obrazností, černým humorem a častým využitím dvojsmyslů i vulgarismů. Otevírají kontroverzní témata, obsahují odkazy na hiphopovou scénu a kritizují maloměšťáctví, předsudky i prázdné fráze.

Tvorba v Praze usazené hudebnice a režisérky Karoliny Beranove je měňavá a pestrá. Se svou kapelou dokáže ohromit vášní i sebevědomím, zároveň dojmout křehkostí a upřímností. V EP My Movies, kde zrcadlí život filmařky, nás vyzývá, abychom se stali hlavními hrdiny vlastního příběhu.

Markéta Janoušková - housle

Podium nechť patří houslím v jejich nejčistší podobě! Renomovaná česká houslistka Markéta Janoušková, oceňovaná pro svůj sametový tón, technickou virtuozitu a originální dramaturgii, představí program, který propojuje hudbu tří staletí – od baroka až po současnost. Markéta, jako sólistka a komorní hráčka, vystupuje na prestižních pódiích po celé Evropě a její interpretace zaujímají schopností spojit hlubokou muzikalitu s výrazovou bezprostředností.

Program:
Johann Sebastian Bach - Aria (Goldberg variations)
Ursula Mamlok - From my Garden
Georg Philipp Telemann - Fantasia no. 7, TWV40:20
Jacques-Alphonse de Zeegant - L'Astre Bleu
Jiří Janoušek - Myjavian melodies, Folkloric melodies
Sergej Prokofjev: Sonata for violin solo D major op. 115

Markéta Janoušková (housle)

Česká houslistka Markéta Janoušková je ceněna pro svou mimořádnou uměleckou všestrannost jako sólistka i komorní hráčka. Pravidelně vystupuje na významných mezinárodních festivalech a prestižních pódiích, mezi něž patří Berliner Philharmonie, Elbphilharmonie Hamburg, Konserthuset Stockholm či Wigmore Hall, kde působí jako rezidenční umělkyně se Smetanovým triem.

Je rovněž vyhledávanou nahrávací umělkyní. Vydala sólové album L’Astre Bleu a podílela se na kompletní nahrávce houslového díla Miloslava Kabeláče. Spolupracovala s osobnostmi, jako jsou Josef Suk, Shlomo Mintz, Albrecht Mayer či Charles Olivieri-Munroe.

Studovala na Pražské konzervatoři, Akademii múzických umění v Praze, Chicago College of Performing Arts a Hochschule für Musik Hanns Eisler v Berlíně. Je zakladatelkou a uměleckou ředitelkou projektu FolkloreClassic, který propojuje svět klasické a lidové hudby.