Festival Povaleč

Jejich hudba je jako rozsypaná mozaika, kterou někdo znova poskládal a ve výsledku působí ještě líp než na začátku. Bratia Vojdi milujou a vytváří propletené kompozice, přelévající se motivy a netradičně rozlámané rytmy. Všechno to sedí do sebe jako ozubená kolečka v hodinovém stroji. Různě velký, různý počty zubů, ale funguje to. Math rock, indie, prog rock nebo shoegaze – zhruba tak by to šlo škaltukovat. Experiment, instrumentální hlučné plochy, sebeironie a nadhled. Ideální záležitost pro ty, kdo rádi vyhledávají hudební originalitu a nebojí se syrovosti.

Tvorba v Praze usazené hudebnice a režisérky Karoliny Beranove je měňavá a pestrá. Se svou kapelou dokáže ohromit vášní i sebevědomím, zároveň dojmout křehkostí a upřímností. V EP My Movies, kde zrcadlí život filmařky, nás vyzývá, abychom se stali hlavními hrdiny vlastního příběhu.

Irena Troupová / soprán, Jiřina Marešová / varhanní pozitiv

Hvězdné matiné plné barokní hudby a improvizace.

Music for a while… hudba kratochvilná, hudba pro potěšení, pro laskavou útěchu a povzbuzení, hudba lkající i jásavá, hudba schopná vyjádřit každou emoci, kladnou i zápornou. Umí vyzpívat hněv i žal, radost i tiché usebrání. Rozeznívá noty, které složili dávní mistři a dává prostor pro vlastní pojetí, dotváření ozdobami a improvizací.
Nechte se unést hudbou Henryho Purcella, Claudia Monteverdiho, Girolama Frescobaldiho, Claudia Meruly a dalších. Mezinárodně uznávaná sopranistka Irena Troupová a přední česká varhanice Jiřina Marešová představí barokní evergreeny v přísně stylovém i improvizačním hávu, passacaglia, ciaccona, ground, a hlavně celá škála emocí.

Vítejte v kouzelném světě barokních skvostů!

Irena Troupová
Přední česká sopranistka Irena Troupová si vydobyla mezinárodní renomé nejprve na poli historicky poučené interpretace staré hudby. Od 90. let, kdy žila v Berlíně, vystupovala na podiích celé Evropy, spolupracovala s T. Hengelbrockem, H. Armanem, J. Riffkinem, ansámblem Orpheon, La Morra ad., v ČR pak s J. Tůmou, B. M. Willi, se soubory Ensemble Tourbillon, Musica Florea, a mnoha dalšími. Svůj záběr postupně rozšířila o romantickou a moderní písňovou i operní tvorbu. Vystoupila v cyklech FOK, České filharmonie i PKF s dirigentem J. Hrůšou, opakovaně na festivalech Pražské jaro, Janáčkův máj, Concentus Moraviae aj. Podílela se na mezinárodně oceněné nahrávce opery B. Martinů „Le jour de bonté“ pro label Arco Diva, u něhož vydala též komplet písní Viktora Ullmanna (Schwer ist’s, das Schöne zu lassen), orchestrální písně Geraldiny Muchové a komplet písní Hanse Winterberga. Ráda experimentuje s hlasem a proto též spolupracuje i se soubory pro soudobou hudbu (BCO s P. Šnajdrem, Orchestr BERG, Prague Modern, Ostravská banda ad.) a se soudobými skladateli – M. Kopelentem, J. Duškem, P. Koeszeghym, M. Štědroněm, P. Kotíkem a mnoha dalšími. Věnuje se též odkazu meziválečných autorů (Schulhoff, von Hannenheim, Herschkowitsch, Klein, Krása ad.) na koncertech doma (recitály na festivalech Pražské jaro, Věčná naděje ad.) i zahraničí (Bayreuth, Berlin, Mnichov, Vídeň).
Irena Troupová vyučuje v současné době na JAMU na Katedře varhanní a historické interpretace a je vyhledávanou lektorkou na mezinárodních kurzech staré hudby.

Jiřina Marešová
Vystudovala varhany na Konzervatoři v Praze (prof. Josef Popelka) a na Hudební fakultě AMU Praha (doc. Jaroslav Tůma), pokračovala i na Hochschule für Musik und Theater Hamburg u prof. Wolfganga Zerera. Doktorský titul získala na AMU. Jiřina je uznávanou specialistkou na barokní hudbu, historické nástroje a varhanní improvizaci – což ji v roce 2004, coby jedinou finalistku ženu, vyneslo výrazné ocenění na soutěži v Schläglu. V roce 2006 se probojovala do semifinále soutěže Pražské jaro.

Pedagogicky působí na AMU a PedF UK a aktivně se podílí na výuce i v rámci České filharmonie. Koncertně vystupuje na předních festivalech (Smetanova Litomyšl, Český Krumlov) i v řadě dalších koncertních cyklů, spolupracujíc s Collegiem Marianem, Ensemble Damian, Musicou Floreou a dalšími ansámbly. Nahrává pro Český rozhlas a Českou televizi.

Svou tvorbu obohacuje o improvizační projekty propojující hudbu s výtvarným uměním, tancem či literaturou (Malý princ, Chrám plný květů, Kafkova Proměna, Křížová cesta ad.).

Sdílejí lásku k fotbalu, divadlu a dělají elektro alternativní hiphop, i když na hip hopu vyrostl jen jeden z nich. Tvoří nezávislá hudební videa, organizují koncerty v bizarních prostorech a vybírají peníze na Ukrajinu, aby mohli spoustě kámošům dát k Vánocům zase jen svoji hudbu. Loni vydali album, jehož název napovídá, že už v nejlepších letech mají krizi středního věku

Pozdní večery a brzká rána před branami zahrady patří karaoke na E baru. Voda živá i Křídla motýlí jsou jeho každoroční stálice. Zazpívat si s Anetou Langerovou bude letos možné i před stagí při jejím živém koncertu. Kromě nejznámějších hitů představí i písně z kompilace Zázračná písně krajina 20 LET, které jsou průřezem její dosavadní hudební tvorby.

Pětičlenná kapela vyniká intimními vokály a podmanivými texty i barvitou instrumentací a nebojí se mísit žánry. Zkušenosti s koncertováním mají nejen z českých a slovenských klubů, ale pravidelně vystupují i v zahraničí.
Po EP Strange Shaped Flowers, kde kombinují vlivy folku a americany, následuje elektroničtější EP Silver Thing a loni vydané debutové album Tell Me When You Pass The Sun. Na nové desce se snaží propojit různé polohy, které vystřídali na minulých nahrávkách, a zaznamenat energii aktuální sestavy.

foto: František Javorský

Evil Nine z Brightonu patří k ikonickým jménům britské elektronické scény. Duo Tom Beaufoy a Pat Pardy už od konce 90. let míchá breakbeat s electrem, rockovou syrovostí i bassovou energií. Evils jsou autory hitů jako Restless nebo Crooked, ve kterém hostoval Aesop Rock. Jejich sety jsou intenzivní, žánrově otevřené a vždy postavené na silném groovu. Jdou od klubové euforie po temnější a špinavější polohy až k skoro rockovým vypalovačkám.

Lo-fi science hudba pro šneky žánrově mísí surf rock s psychedelií, shoegazem i garážovou energií. Extatické melodie, snové světy, hravý songwriting i pečlivá produkce charakterizují pětici pohybující se na evropské scéně od roku 2021. Nakažlivě uvolněná atmosféra, smysl pro hru se zvukem, křehké melodie vyprávějící imaginativní příběhy tvoří hudební svět, který si Island Mint staví od základu podle sebe. Jejich poslední album Slun vyšlo na podzim minulého roku.

foto: Pavel Sajner

vgtbl.pl, hyperpop-jazz-punkové duo z Polska, kombinuje surrealistické vizuály s globálním postinternetovým zvukem. Jejich debutové album Vegetables Worldwide je chaotický hudební mix. Brazilský funk, gabber, smooth jazz a punková energie se zde střetávají a roztáčejí se do něčeho šťavnatého, nepředvídatelného a živého.

Proslulý Disco Scientist řečený Ventolin se zrodil v hlavě antropologa Davida Doubka již v roce 2007. Našlapanou show oživuje pestrá plejáda nástrojů, jako jsou staré samplery, analogové syntezátory a archaické drummachiny. Ventolin je milovníkem primitivního zvuku detroitského techna, italského disca a indického disco stylu zvaného „šrumbabumba“ z 80. let 19. století, hraného převážně dlaněmi na pleš.

foto: Michal Zahornacky