Festival Povaleč

Leoš Hort je performer na modulární syntezátor a zakladatel brněnského kazetového vydavatelství Bükko Tapes, které vydává hudbu východoevropských bedroom producentů. Hudba HRTL si prošla cestou od klasických nástrojů k moduláru, kde se z post-witch-housu vyvinula směrem k repetitivním rytmům s bohatými melodickými i zvukovými prvky, proměnlivou atmosférou a hravými strukturami. Jeho živá vystoupení stejně jako nahrávky jsou improvizované a 100% hardware. House s osmdesátkovým feelem, fluorescentní techno nebo temné bublavé beaty, zkrátka HRTL nikdy nehraje dvakrát to samé.

vgtbl.pl, hyperpop-jazz-punkové duo z Polska, kombinuje surrealistické vizuály s globálním postinternetovým zvukem. Jejich debutové album Vegetables Worldwide je chaotický hudební mix. Brazilský funk, gabber, smooth jazz a punková energie se zde střetávají a roztáčejí se do něčeho šťavnatého, nepředvídatelného a živého.

Člověk s prapodivným jménem a ještě prapodivnějšími texty, který se vymyká všem představám o tom, jak by se měl rapper chovat, vypadat a mluvit. Originalita a nepředvídatelnost, to je MC Gey.
Jakub Rafael, český rapper, básník, grafik, ilustrátor a spisovatel, se proslavil ve skupině Actionday Crew a na labelu Ty Nikdy a získal dvě Ceny Anděl za rap. Jeho texty vynikají výraznou obrazností, černým humorem a častým využitím dvojsmyslů i vulgarismů. Otevírají kontroverzní témata, obsahují odkazy na hiphopovou scénu a kritizují maloměšťáctví, předsudky i prázdné fráze.

Evil Nine z Brightonu patří k ikonickým jménům britské elektronické scény. Duo Tom Beaufoy a Pat Pardy už od konce 90. let míchá breakbeat s electrem, rockovou syrovostí i bassovou energií. Evils jsou autory hitů jako Restless nebo Crooked, ve kterém hostoval Aesop Rock. Jejich sety jsou intenzivní, žánrově otevřené a vždy postavené na silném groovu. Jdou od klubové euforie po temnější a špinavější polohy až k skoro rockovým vypalovačkám.

Acid Row je kapela na pomezí stoner rocku a grunge, která střídá psychedelické pasáže s hutnými riffy i přímočařejšími, metalovějšími nebo i punkovými momenty. Od roku 2012 jsou skoro neustále na pódiu – koncertování je zásadní součást jejich existence. Je to znát i naživo, kde se potkává velká energie se sehraností kapely. V posledních letech na sebe upozornili mimo jiné albem Poisoned Mind, oceněným Cenou Anděl.

Pětičlenná kapela vyniká intimními vokály a podmanivými texty i barvitou instrumentací a nebojí se mísit žánry. Zkušenosti s koncertováním mají nejen z českých a slovenských klubů, ale pravidelně vystupují i v zahraničí.
Po EP Strange Shaped Flowers, kde kombinují vlivy folku a americany, následuje elektroničtější EP Silver Thing a loni vydané debutové album Tell Me When You Pass The Sun. Na nové desce se snaží propojit různé polohy, které vystřídali na minulých nahrávkách, a zaznamenat energii aktuální sestavy.

foto: František Javorský

Tvorba v Praze usazené hudebnice a režisérky Karoliny Beranove je měňavá a pestrá. Se svou kapelou dokáže ohromit vášní i sebevědomím, zároveň dojmout křehkostí a upřímností. V EP My Movies, kde zrcadlí život filmařky, nás vyzývá, abychom se stali hlavními hrdiny vlastního příběhu.

Jejich hudba je jako rozsypaná mozaika, kterou někdo znova poskládal a ve výsledku působí ještě líp než na začátku. Bratia Vojdi milujou a vytváří propletené kompozice, přelévající se motivy a netradičně rozlámané rytmy. Všechno to sedí do sebe jako ozubená kolečka v hodinovém stroji. Různě velký, různý počty zubů, ale funguje to. Math rock, indie, prog rock nebo shoegaze – zhruba tak by to šlo škaltukovat. Experiment, instrumentální hlučné plochy, sebeironie a nadhled. Ideální záležitost pro ty, kdo rádi vyhledávají hudební originalitu a nebojí se syrovosti.

Pozdní večery a brzká rána před branami zahrady patří karaoke na E baru. Voda živá i Křídla motýlí jsou jeho každoroční stálice. Zazpívat si s Anetou Langerovou bude letos možné i před stagí při jejím živém koncertu. Kromě nejznámějších hitů představí i písně z kompilace Zázračná písně krajina 20 LET, které jsou průřezem její dosavadní hudební tvorby.

Irena Troupová / soprán, Jiřina Marešová / varhanní pozitiv

Hvězdné matiné plné barokní hudby a improvizace.

Music for a while… hudba kratochvilná, hudba pro potěšení, pro laskavou útěchu a povzbuzení, hudba lkající i jásavá, hudba schopná vyjádřit každou emoci, kladnou i zápornou. Umí vyzpívat hněv i žal, radost i tiché usebrání. Rozeznívá noty, které složili dávní mistři a dává prostor pro vlastní pojetí, dotváření ozdobami a improvizací.
Nechte se unést hudbou Henryho Purcella, Claudia Monteverdiho, Girolama Frescobaldiho, Claudia Meruly a dalších. Mezinárodně uznávaná sopranistka Irena Troupová a přední česká varhanice Jiřina Marešová představí barokní evergreeny v přísně stylovém i improvizačním hávu, passacaglia, ciaccona, ground, a hlavně celá škála emocí.

Vítejte v kouzelném světě barokních skvostů!

Irena Troupová
Přední česká sopranistka Irena Troupová si vydobyla mezinárodní renomé nejprve na poli historicky poučené interpretace staré hudby. Od 90. let, kdy žila v Berlíně, vystupovala na podiích celé Evropy, spolupracovala s T. Hengelbrockem, H. Armanem, J. Riffkinem, ansámblem Orpheon, La Morra ad., v ČR pak s J. Tůmou, B. M. Willi, se soubory Ensemble Tourbillon, Musica Florea, a mnoha dalšími. Svůj záběr postupně rozšířila o romantickou a moderní písňovou i operní tvorbu. Vystoupila v cyklech FOK, České filharmonie i PKF s dirigentem J. Hrůšou, opakovaně na festivalech Pražské jaro, Janáčkův máj, Concentus Moraviae aj. Podílela se na mezinárodně oceněné nahrávce opery B. Martinů „Le jour de bonté“ pro label Arco Diva, u něhož vydala též komplet písní Viktora Ullmanna (Schwer ist’s, das Schöne zu lassen), orchestrální písně Geraldiny Muchové a komplet písní Hanse Winterberga. Ráda experimentuje s hlasem a proto též spolupracuje i se soubory pro soudobou hudbu (BCO s P. Šnajdrem, Orchestr BERG, Prague Modern, Ostravská banda ad.) a se soudobými skladateli – M. Kopelentem, J. Duškem, P. Koeszeghym, M. Štědroněm, P. Kotíkem a mnoha dalšími. Věnuje se též odkazu meziválečných autorů (Schulhoff, von Hannenheim, Herschkowitsch, Klein, Krása ad.) na koncertech doma (recitály na festivalech Pražské jaro, Věčná naděje ad.) i zahraničí (Bayreuth, Berlin, Mnichov, Vídeň).
Irena Troupová vyučuje v současné době na JAMU na Katedře varhanní a historické interpretace a je vyhledávanou lektorkou na mezinárodních kurzech staré hudby.

Jiřina Marešová
Vystudovala varhany na Konzervatoři v Praze (prof. Josef Popelka) a na Hudební fakultě AMU Praha (doc. Jaroslav Tůma), pokračovala i na Hochschule für Musik und Theater Hamburg u prof. Wolfganga Zerera. Doktorský titul získala na AMU. Jiřina je uznávanou specialistkou na barokní hudbu, historické nástroje a varhanní improvizaci – což ji v roce 2004, coby jedinou finalistku ženu, vyneslo výrazné ocenění na soutěži v Schläglu. V roce 2006 se probojovala do semifinále soutěže Pražské jaro.

Pedagogicky působí na AMU a PedF UK a aktivně se podílí na výuce i v rámci České filharmonie. Koncertně vystupuje na předních festivalech (Smetanova Litomyšl, Český Krumlov) i v řadě dalších koncertních cyklů, spolupracujíc s Collegiem Marianem, Ensemble Damian, Musicou Floreou a dalšími ansámbly. Nahrává pro Český rozhlas a Českou televizi.

Svou tvorbu obohacuje o improvizační projekty propojující hudbu s výtvarným uměním, tancem či literaturou (Malý princ, Chrám plný květů, Kafkova Proměna, Křížová cesta ad.).